Martina Aloisio

Martina Aloisio

martina aloisio

Martina Aloisio

insegnante di Pianoforte, Mandolino, Canto

Nel 2008 intraprende gli studi musicali nella classe di Mandolino del Conservatorio V. Bellini con il Maestro Emanuele Buzi.
In contemporanea intraprende gli studi di canto moderno e jazz con i docenti Giorgia Meli, Fabio Lazzara e Mariella Arghiracopulos.
Nel 2016 consegue il diploma in mandolino. Nel 2017 partecipa al Progetto Campus della Casa del Musical di Agrigento, affinando le competenze nelle arti performative.
Nel 2018, nella stessa, le vengono assegnate le classi di primo livello di canto corale e tip tap. Nel marzo del 2020 consegue la Laurea Magistrale in Musicologia e Scienze dello Spettacolo.
Stage e Masterclass
2014-15 Berklee at Umbria Jazz Clinics (Canto)
2014 Masterclass di Perfezionamento con il Maestro Dorina Frati (Mandolino) 2013-14 Stage presso il CET (Canto)
2017-18 Shakespeare con Silvio Laviano (Teatro)
2019-20 Metodo Stanislavskij/Strasberg con Giuseppe Oppedisano (Teatro).

Esperienza Didattica
Comincia la sua esperienza d’insegnamento curando la direzione corale del Gruppo Teatrale S. Cannizzaro A.S. 2016/17, in occasione della realizzazione del musical Notre Dame de Paris.
Nel 2018 le vengono assegnate le classi di canto corale e tip tap dell’associazione Casa del Musical di Agrigento, che includono le fasce di età 6-8 anni e 9-11 anni per il tip tap e 10-14 anni per il canto corale, queste stesse classi le vengono riconfermate per gli anni accademici successivi.
Nelle classi di canto corale cura anche la tecnica vocale e la teoria musicale, sviluppando percorso di crescita collettivi e individuali. Durante l’interruzione della didattica in presenza a seguito della pandemia, ha realizzato videolezioni asincrone di canto, curandone tutti gli aspetti tecnici (progetto, ripresa, montaggio...).
Nel 2019 segue come assistente il tutor esterno Marco Savatteri nella attività relative al progetto PON-Competenze di base “Azioni specifiche per la scuola dell’Infanzia” modulo TEATRANDO 1, presso l’Istituto Comprensivo S. Quasimodo, plesso Trupia di Agrigento.
Dal settembre del 2019 cura percorsi didattici di pianoforte per principiante, rivolti a varie fasce di età e di stile.
Sviluppa dei programmi malleabili sia di stampo classico/propedeutico sia rivolti a cantanti sia musicoterapeutici per diversabili, mirando ai bisogni formativi di ciascun/a allievo/a.
Nel 2022 riveste il ruolo di esperta esterna in campi estivi con gruppi di bambini/e dai 5 ai 11 anni, svolgendo attività di gioco-danza, teatro e musica.

Dal 2022 è docente di Mandolino, Pianoforte e Canto presso la Scuola MeA.

Sergio Colicchio

Sergio Colicchio

sergio colicchio

Sergio Colicchio

insegnante di Pianoforte, Tastiera, Lettura della Partitura

Titoli di studio Musicali: diploma in pianoforte (Conservatorio Nicola Sala - Benevento 2003)
diploma in lettura della partitura (Conservatorio Santa Cecilia – Roma - 2011)
master in Music Business (Università LUISS – Roma – 2011)
Altri
Laura in Architettura (Seconda università di Napoli – 2004
Collaborazioni (segue selezione di lavori)
“A casa tutti bene” – regia Gabriele Muccino, prod. Lotus (2017) [pianista, piano trainer]
“A casa tutti bene” – registrazione della colonna sonora di e con Nicola Piovani
“Gente di Cerami” – spettacolo teatrale, prod. Compagnia della Luna (2017). Musiche Nicola Piovani [pianista, tastierista, fisarmonicista]
“Una festa esagerata” – spettacolo teatrale di e con Vincenzo Salemme (2017) Registrazione della colonna sonora di e con Nicola Piovani [pianista, tastierista, fisarmonicista]
“La Musica è pericolosa” – spettacolo musicale di e con Nicola Piovani (Ancona, 25/10/2017) [tastierista, fisarmonicista]
“Un borghese piccolo piccolo” – registrazione delle musiche di e con Nicola Piovani – (2017) [tastierista]
“Edda Ciano” – musical di Dino Scuderi – Compagnia delle Marche (2017) [pianista e direttore]
“Caro Totò” – regia Antonio Calenda – Teatro Santa Chiara (2017) [pianista e attore]
“La dodicesima notte” – regia Carlo Cecchi, musiche Nicola Piovani – Marche Teatro (2015-2016) [pianista, tastierista e direttore]
“Gilda Mignonette, la regina degli emigranti” – regia Riccardo Reim (2013) [pianista, fisarmonicista e attore]
“Io, Anna e Napoli” – di e con Carlo delle Piane (2010-2013) [pianista, fisarmonicista e direttore]
“A me me piace o scio’” – di e con Marisa Laurito (2008-2009) [pianista e direttore]
“Chi sono, cosa faccio, dove vado” – di e con Vittorio Marsiglia (2005-2006) [pianista e direttore]
Collaborazioni varie con Gianpaolo Morelli, Dario Bandiera, Renzo Arbore, Loretta Goggi, Luigi Russo e altri

Compositore, autore, pianista, direttore e preparatore di cantanti “Parking”
– operetta per tre personaggi e pianoforte (2015, Teatro Petrolini)
“Bidelli” – operetta per quattro personaggi, coro, pianoforte e clarinetto (2016, Teatro Petrolini)
“Piano Recital Burlesque” – recital per pianoforte e piccolo ensemble (2017, Teatro Petrolini)
Compositore colonna sonora originale (segue selezione di lavori) “Vorrei un bacio” – regia Luigi Russo (2013)
“Uomini sull’orlo di una crisi di nervi 2” – regia Luigi Russo (2013)
“Cani e gatti” – regia Luigi De Filippo (2012)
“Civilino e l’incendio” – Protezione civile regione Umbria (2010) – Pixel Cartoon
“Civilino e l’alluvione” – Protezione civile regione Umbria (2009) – Pixel Cartoon
“Civilino e il terremoto” – Protezione civile regione Umbria (2007) – Pixel Cartoon

Pubblicazioni (segue selezione di lavori)
Libro: “La Musica spiegata a mia mamma: come imparare la Musica partendo da zero” – A. Sacco ed. (2013)
DVD: “Come si ride a Napoli” – Baldini Castoldi ed. (2010)

Dal 2018 è docente di Pianoforte e lettura della partitura presso la Scuola MeA.

Matteo Davoli

Matteo Davoli

matteo davoli

Matteo Davoli

insegnante di Pianoforte

Matteo Davoli è un pianista e compositore, sound designer e songwriter. Dopo aver iniziato lo studio del Pianoforte in giovanissima età, ha sviluppato presto una forte attitudine creativa, che lo ha portato a scrivere musica originale e ad avvicinarsi alla composizione per Pianoforte e Orchestra.
Si è formato principalmente presso il conservatorio “Achille Peri” di Reggio Emilia, il Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna e successivamente al Conservatorio “S. Cecilia” di Roma, dove si è diplomato con lode in Composizione di Musica applicata alle Immagini. Ha poi proseguito la sua specializzazione alla “Film Scoring Academy of Europe” dove ha diretto varie volte l’European Radio Orchestra. Nel corso degli anni ha preso parte a masterclass con compositori di rilievo internazionale come Howard Shore, Norman Ludwin, Franco Piersanti e Paolo Buonvino.
Accanto al lavoro artistico coltiva con passione la didattica musicale. Ha insegnato Pianoforte e Composizione a studenti di età e livelli vari e ha sviluppato progetti educativi nelle scuole primarie e secondarie, con l’obiettivo di avvicinare i bambini al linguaggio musicale e di sensibilizzarli al potere emotivo della musica.
Come compositore e tecnico del suono ha realizzato musiche, montaggio e missaggio audio per cinque lungometraggi, un documentario, tre spettacoli teatrali e diversi spot pubblicitari. Parallelamente, svolge attività concertistica come pianista Jazz e Pop.

Dal 2025 è docente di Pianoforte presso la Scuola MeA.

Francesco Internullo

Francesco Internullo

francesco internullo

Francesco Internullo

insegnante di Pianoforte

Francesco Internullo, nato a Roma, inizia lo studio del pianoforte presso L'Associazione Culturale Musica e Arte, con il Maestro Simone Veccia; continua poi gli studi con il Maestro Elitza Harbova e successivamente con il Maestro Stefano Micheletti, sotto la cui guida, nel 2011, consegue il diploma, da privatista, presso il conservatorio Licinio Refice di Frosinone, con votazione 9/10.
Prosegue poi gli studi pianistici con il Maestro Maria Teresa Carunchio e contemporaneamente studia composizione con il Maestro Stefano Micheletti.
Entra poi come allievo effettivo al corso triennale di alto perfezionamento pianistico del Maestro Pier Narciso Masi (pianista di fama internazionale), presso l’accademia Centro Studi Musica e Arte di Firenze, dove si diploma nel gennaio 2017 con votazione Eccellente.
Nella stessa accademia ha partecipato ad un seminario sulle Sonate di Beethoven, tenuto dal Maestro Matteo Fossi e ad un altro sulla Ritmica Dalcroze tenuta dal Maestro Maria Luisa d’Alessandro.

Diplomato al liceo classico Luciano Manara (100/100), consegue la laurea triennale in Letteratura, Musica e Spettacolo con il professor Franco Piperno e poi la laurea magistrale in Musicologia con il professor Antonio Rostagno, entrambe con il massimo dei voti e la lode, presso l’Università di Roma La Sapienza.

Ha collaborato come pianista, sotto la guida del professor A. Rostagno, al progetto “Musica per l’Italia Unita”, una serie di conferenze-concerto sulla musica (inedita, frutto di una ricerca in corso) dell’Italia risorgimentale, organizzate dall’Università La Sapienza in collaborazione con la Biblioteca di Storia Moderna e Contemporanea di Roma.

Collabora come pianista con la Piccola Orchestra ‘900 e con il “Nine Hundred Ensemble” (formazione da camera per repertorio di musica del ‘900 e contemporanea) dirette entrambe dal Maestro Simone Veccia.

Ha frequentato masterclasses di perfezionamento con i maestri Stefano Micheletti, Francesca Carola, Federica Ferrati, DrahomiraBiligova, Boris Petrushansky e Alessandro Deljavan.

Nel 2019 frequenta, presso il “Kantor Atelier” di Firenze, una masterclass con il Pianista di fama mondiale Alexander Lonquich, dopo essere stato selezionato tramite video-audizione.

E’ stato più volte premiato in concorsi nazionali e internazionali, tra i quali si ricordano: secondo premio al “Concorso pianistico Città di Spoleto 2017”, secondo premio al “Concorso DinuLipatti di Sangemini 2018”, primo premio al “Concorso pianistico Note nel borgo dell’angelo 2019” di Bovile Ernica, primo premio assoluto al “Concorso Note sul Mare 2019” di Roma, primo premio assoluto al “Concorso Musicale Città di Latina 2019”; nel periodo del “coronavirus” partecipa a diversi concorsi online, ottenendo riconoscimenti a livello internazionale, tra i quali secondo premio al Concorso Internazionale Musicale Città di Pesaro, secondo premio al concorso Danubia Talents di Budapest, primo premio al Concorso Internazionale Musicale di Mosca, primo premio e premio speciale “Chopin Noctune Award” al Concorso Internazionale “Chopin Avenue”, organizzato dal consolato di Polonia ad Hong Kong. Si esibisce regolarmente, come concertista, in diversi teatri, sale da concerto e associazioni culturali, con un repertorio variegato (che spazia dal barocco alla musica contemporanea) che include diversi programmi da concerto solistici, repertorio vocale (sia con solisti che con il coro), duo con soprano, duo con flauto, repertorio a quattro mani e a due pianoforti, duo con violino e pianoforte, repertorio per quartetto con pianoforte e per pianoforte e orchestra.

Attualmente si perfeziona con il Maestro Drahomira Biligova.
All’attività concertistica affianca una notevole attività didattica, che inizia all’età di 18 anni, con una ricerca continua sui metodi di studio e di preparazione più efficaci nel campo della formazione musicale e della preparazione alla performance.

Attualmente è docente di pianoforte, a Roma, presso la Scuola di Musica MeA. Ha lavorato presso l’associazione Eximia Forma per Carmelo Piccolo e presso l’Associazione Albert Einstein, entrambe a Roma.

Marina Marrocchi

Marina Marrocchi

marina marrocchi

Marina Marrocchi

insegnante di Pianoforte

Marina Marrocchi si è diplomata in Pianoforte presso il Conservatorio "Santa Cecilia" di Roma (1991) e laureata in Filosofia, con una tesi di pedagogia musicale, presso l'Università "La Sapienza" di Roma (1993).
Si è dedicata allo studio del clavicembalo, frequentando per molti anni i Corsi Internazionali di Musica Antica di Urbino e della Fondazione Cini a Venezia.
Ha inoltre studiato flauto dolce dal 1985 al 1989 presso la Società Italiana del Flauto dolce.Ha svolto attività concertistica come pianista e continuista in diverse formazioni da camera, con le quali ha partecipato a rassegne come "Platea Estate", "Rome Festival", "Festa Europea della Musica", "Festa cittadina per l'ambiente", "Natale Musica", in collaborazione con varie associazioni tra cui la Società Dante Alighieri, La Risonanza, l'ARCUM, La Stravaganza. In duo con violino ha partecipato a diverse edizioni della manifestazione "Invito alla lettura".
Ha frequentato, avendo ottenuto una borsa di studio, un corso sul metodo Kodaly presso l'Università di Esztergom in Ungheria (1994), il corso biennale "Metodologia e pratica dell'Orff Schulwerk" (1996-1998) e "Composizione per didattica" (2002-2003), tenuti da Giovanni Piazza, i corsi estivi della S.I.M.E.O.S. (1995 e 2002).

La sua attività didattica comprende corsi di pianoforte e di avviamento alla musica specifici per bambini (“Baby Band” e “Giardino musicale”), "Musica e movimento" presso le scuole materne ed elementari, corsi di ascolto musicale guidato per adulti e laboratori musicali in collaborazione con logopedisti e psicologi.

Per lo svolgimento di queste attività ha collaborato con numerose associazioni come la scuola di musica Arco Iris, Musica in corso, ARCA ‘85,Cooperativa Insieme per fare, Associazione culturale Musica Nova, l’Associazione culturale Nuova Acropoli, Centro di logopedia e neuropsicologia “G.Sabbadini” , C.E.M.E.A.del Lazio, Passepartout Società CooperativaSociale Integrata.

Attualmente insegna Pianoforte e Alfabetizzazione musicale presso la Scuola di Musica MeA e tiene corsi propedeutici nelle scuole dell’infanzia e primarie per la stessa associazione.